El desafío fue diseñar la interfaz de un shooter en primera persona inspirado en la marca Nerf, con foco en visuales vibrantes y elementos de diseño lúdicos que se mantuvieran fieles a la identidad de la marca.
Empecé analizando la identidad visual de Nerf, estudié cómo shooters de referencia resuelven cada componente del HUD, diseñé mis propios componentes adaptando esos elementos a la estética de la marca, y finalmente los integré en una pantalla de juego completa.
El resultado es un HUD completo — barra de vida, contador de munición, inventario, minimapa y objetivos de misión — que traduce el tono enérgico y juguetón de Nerf a un lenguaje de interfaz de shooter reconocible.
Este proyecto fue una exploración del diseño de la interfaz de un shooter inspirado en la marca Nerf. El foco estuvo puesto en visuales vibrantes y elementos de diseño lúdicos, manteniéndose fiel a la identidad de la marca.
Antes de diseñar un solo componente, analicé el kit visual de Nerf en profundidad: sus colores, su tono, sus formas recurrentes y cómo se sintieron sus juegos anteriores.
Analicé las interfaces de varios juegos de referencia — Fortnite, Hunt: Showdown, The Cycle: Frontier, Overwatch, Call of Duty, Escape from Tarkov y Marvel Rivals, entre otros — para identificar buenas prácticas de navegación, organización del HUD y accesibilidad.







Exploré y desarrollé los componentes clave que darían forma a la interfaz, guiado por las necesidades del usuario, el diseño centrado en las personas y la consistencia visual del sistema.
Después de desarrollar y analizar los componentes clave, los integré en el diseño final de gameplay. Cada elemento se ubicó con cuidado para mantener coherencia visual y una experiencia fluida y funcional.
«Traducir una marca a una interfaz es traducir sus reglas visuales, no solo sus colores.»
Analizar hexágonos, tipografías y dardos antes de tocar un solo componente del HUD me enseñó que la identidad de marca se construye con reglas repetibles — y esas reglas son las que después se convierten en decisiones de UI concretas.
The challenge was to design the interface of a first-person shooter inspired by the Nerf brand, focusing on vibrant visuals and playful design elements that stayed true to the brand's identity.
I started by analyzing Nerf's visual identity, studied how reference shooters solve each HUD component, designed my own components adapting those elements to the brand's aesthetic, and finally integrated them into a full gameplay screen.
The result is a complete HUD — life bar, ammo counter, inventory, minimap and mission objectives — that translates Nerf's energetic, playful tone into a recognizable shooter interface language.
This project was an exploration of designing a shooter game's interface inspired by the Nerf brand. The focus was on vibrant visuals and playful design elements, staying true to the brand's identity.
Before designing a single component, I analyzed Nerf's visual kit in depth: its colors, its tone, its recurring shapes, and how its previous games felt.
I analyzed the interfaces of several reference games — Fortnite, Hunt: Showdown, The Cycle: Frontier, Overwatch, Call of Duty, Escape from Tarkov and Marvel Rivals, among others — to identify best practices in navigation, HUD organization and accessibility.







I explored and developed the key components that would shape the interface, guided by user needs, human-centered design principles, and the system's visual consistency.
After developing and analyzing the key components, I integrated them into the final gameplay design. Each element was carefully placed to keep visual coherence and a fluid, functional experience.
"Translating a brand into an interface means translating its visual rules, not just its colors."
Analyzing hexagons, typography and darts before touching a single HUD component taught me that brand identity is built from repeatable rules — and those rules are what later become concrete UI decisions.